《威尼斯船歌》OP.30 NO.6是德国犹太裔作曲家门德尔松的《无词歌》当中的一首，无词歌是按照歌曲题材和形式特点穿凿的小型器乐曲，常有一个歌唱性的旋律，配以抒情歌曲常用的伴奏型。由门德尔松创立，他作有49首无词歌，有些带有标题，如“威尼斯船歌”、“春之歌”等。门德尔松是德国浪漫乐派最具代表性的人物之一，被誉为浪漫主义杰出的“抒情风景画大师”，作品以精美、优雅、华丽著称。同样，这首《威尼斯船歌》也代表了门德尔松对于古典与浪漫完美结合构思。

这是一首带有展开性的完全再现的单二部曲式的钢琴小品，由引子和A＋B两部分和一个尾声组成，引子（1-6），A部分由a1（7-14），a2（15-22）两个句子组成，B部分由第一句b1(23-30),连接c（31-36），和再现的a3（37-43）组成，最后由一个尾声d（44-55）组成。

整首曲子为6/8拍，描写小船在湖面摇曳的场景。从引子（1-6）开始，分解和弦伴奏织体，让全曲奠定了一种舒缓，起伏的基调。A部分第一句a1停留在属7和弦进入a2（15-22），然后结束在主和弦上，形成属主呼应，A部分为平行、收拢性、非方整乐段。

B部分b1是a1前三个音的展开，但是级进上行时音型由a1的单音变成了双音，且力度为渐强，与A形成了对比，然后在进一步重复，向上模进，改变节奏向上模进，使情绪上扬。在30小节处，停留在了属和弦，可是门德尔松并没有立即再现A部分，而是进入到c(31-36)加以展开，为属准备阶段，从这个地方开始调性转变，并且在右手旋律的颤音模仿小船在湖面摇曳的情景，再由A部的材料级进下行进行，同时在36小节由b小调的主和弦转回#f小调的下属和弦，然后自然的进行完全再现，同时那种展开时的神秘与起伏也归于平静。随后的尾声（44-55）将左右手的节奏错开，且由出现连续的颤音都是将前面的材料予以回顾，最后又一次重复A部分的主题结束了全曲。

从分析这首经典的钢琴小品可以知道天才作曲家门德尔松对于这种旋律的拿捏和结构的控制，旋律虽然不深奥，但是却能显现出作曲家完美的逻辑和思维，值得一提的是，（31-36）的这种展开也为我们今后的创作提供了一种参考，一种大胆的参考，如何使旋律链接的更自然，如何使结构更有逻辑，是我们今后需要学习的重要内容。