对未来二胡移植的展望

（一）移植的专业化。

未来的二胡移植须专业化。经过多年二胡的教学与实践，已经具备二胡专业作曲家产生的条件。未来二胡专业要想进一步发展，需要专业作曲家创作、移植更多的作品。这些作曲家，不但要了解二胡的文化、熟知二胡音乐文献、懂得二胡的各种技术、热爱二胡艺术，还要懂得传统音乐、西洋音乐等各种作曲技法。移植者具备更深厚的作曲修养，才能有更广阔的艺术眼光，移植创作出更高水准的二胡曲，使二胡发展达到一个新的高度。这也为我国作曲家的培养模式提出了新的要求。

（二）移植的民族化。

移植的民族化，包括三方面内容。首先，移植要扎根于传统。我国是一个有着数千年文明的多民族国家，虽然科技在一定历史阶段落后于世界先进国家，但是作为文化一部分的音乐，却发展到了很高的水平。有着悠久历史的二胡，在移植作品的选择上，应该将目光投向我国丰富多彩的民族民间音乐、戏曲音乐。杨荫浏曾表示：中国全部音乐史，是外来音乐在影响民族音乐，同时也是民间音乐在融化外来音乐。⑧所以，本末、体用的关系一定要理顺。第二，移植以传统技术为主。我国传统音乐文化中，在律学、美学以及调式、旋律、节奏、演奏技法等等音乐表现手法上，都达到了出神入化的境界。移植过程中，在技术方面，还是要以传统技法为主，西洋技法为辅。这样的作品，才能更富有传统韵味，更有鲜明民族特色。第三，移植体现民族审美。与西方音乐追求理性、具体，追求矛盾、对立的哲学不同，中国传统音乐艺术追求神韵、抽象，追求和、统一的哲学。我们知道，音乐是一种抽象、感性的艺术，中国对于音乐的追求符合自然的基本规律，是一种至高的艺术境界。所以二胡在移植过程中，要尽量选择内敛、含蓄、优美等具有中国传统精神内涵和美学追求的作品。正如刘天华先生根植传统、中西结合的创作发展理念。

（三）移植的艺术化。

二胡演奏需要技术，而且在其发展的过程中，需要不断借鉴、探索新的演奏技术，这样才能不断增强二胡本身的表现力。但是，演奏中所有的技术都是为艺术服务的，所以在移植的过程中，不要为技巧而技巧，一定要追求艺术表现本身。否则作品就如一名歌手在高音上极力延长索要掌声一样，已经演变为音乐中的玩杂耍，搞噱头，它们只能带来观众猎奇的掌声和口哨声，根本不能带来听众动情的泪花。只有技术而无内涵的演奏者，我们不能称之为演奏家；只有技术而无内涵的音乐，能产生震撼人心的艺术效果吗？不能动人的音乐还能叫艺术吗？

（四）移植的灵活化。

从移植过程来看，要灵活，但要注意根据二胡本身的特点对乐曲进行适当的调整，而不是改变二胡本身。有的二胡移植者在移植的过程中，把琴杆加长，将千斤上移。改变了二胡原来的音律观念⑩，在二胡形制定型的情况下，采用这种移植模式笔者认为并不恰当移植并不是要让二胡用高难度去模仿其他乐器的演奏；而是要让被移植乐曲变成一首地地道道的二胡曲。何昌林先生曾说过：二胡化小提琴，可二胡小提琴化则是死路一条！不仅是贻笑大方，而是自取灭亡。{11}这种思路下的移植，将很少见到整首作品较为严格的移植，更多的是保留原先主题特点的幻想曲式的改编曲。

（五）移植的适当化。

二胡由于乐器本身音域、力度、音色等方面的局限，独奏中不适合演奏音域很宽、力度对比很大的作品，也不适合表现气势磅礴的内容。虽然通过一定的技术训练可以解决二胡高把位音的纯净与音准问题，但是它很难达到作品本身所理想的共鸣。例如《流浪者之歌》中，移植有大篇幅高把位连续快速密集音符的演奏，然而演奏者不但音准方面难以把握，而且在共鸣、艺术表现方面，都达不到原作品的意境和效果。就这首作品的移植来看，是以己之短摹其所长。再者，二胡音色柔美哀怨，最适合如诉如泣、柔美动情的抒情，如果选择内容深刻、情节复杂、结构庞大、气势恢宏的作品进行移植，二胡很难胜任。

所以二胡在移植中要注意扬长避短，量力而行。移植时要充分考虑二胡演奏技法、表现能力等方面的特点。否则就是画虎不成反类犬，移植就非常失败。

（六）移植的时代化。

未来二胡的移植，还需注意自身的时代特征。每个时代在政治、经济、科技、文化、教育等方面都有各自的个性特征，各个时代人们精神与审美追求也就各不相同。移植作品要想为更多的听众所接受，获得广阔的发展空间，就必须贴近时代生活，符合大众的审美追求。鲜明的时代性除了体现在作品内容方面，还体现在富有时代特征的创作技法、速度、节奏、调式调性安排、曲体结构、作品体裁、精神内涵、思维方式以及审美趋向等方面。在选择移植作品时，我们要多选择当代一些优秀的作品，用富有时代特征的手段对原作进行移植，赋予它新的气质与内涵。（完 来自“江西教师网段岚钰名师工作室”）