《序列音乐写作教程》学习总结

panminya

第三章 旋律写作
虽然每一个序列都包含有12个半音，但半音化的程度仍有高低之分。
一般地说，“调性序列”和“五声性序列”与“无调性序列”相比前者半音化程度低于后者。在旋律写作中，加进节奏、音程等因素之后，旋律的“现代化”程度还有高低之分。有的较近于传统，属于“传统”性质的旋律；有的则原理传统，属于“非传统”性质的旋律。
本章讨论旋律以及有关风格问题：
十二音音乐最根本的一条规则是避免重复，但下列情况属于例外：
1. 一音用过，在另一音尚未出现之前，可在相同高度或不同八度上重复使用此音。
2. 两个相邻的音，不论音程大小，可用颤音的形式交替反复出现。
3. 中间只隔一音的重复是被允许的。
4. 完整的音组也可以重复，但重复时最好安排成不同的节奏。
一、 传统性质的旋律
传统性质的旋律，其主要特征是采用传统节奏，而传统节奏的特点则是匀称及节奏型的重复使用。
旋律音的重复可以节省材料，同时也会加强旋律的传统性质。
有时虽没有明显重复，但性质相近，这样的节奏也可唤起传统的联想。
音程的用法也在一定程度上影响着旋律的性质或风格。
通常传统性质的旋律很少使用八度以上的大音程，而非传统的旋律则频繁使用这种大音程。
对于初学者来说，最重要的还是要掌握非传统旋律的写作方法。

panminya

二、 非传统性质的旋律
在无调性音乐中，调式功能已不存在，推动旋律向前运动的主要是“紧张”与“松弛”的关系；而紧张与松弛的关系又是通过多种因素来实现的。
1. 节奏
在无调性的十二音音乐里，已不存在调性向前运动的问题，序列本身已充分体现了音乐进行中的统一性和逻辑性。
因此，节奏的匀称和重复就不在是必要的了。
无调性音乐的节奏必须部分地代替调性音乐中的和声内涵所起到的作用，必须能把音乐推向紧张和高潮，又能把音乐带入松弛和静止。
总之，非传统节奏与传统节奏相反，以不匀称、不重复为其特征，一个音乐片段常由一些不相干的节奏所组成。
结果是，节奏结构越来越复杂，律动周期被打破，拍子已经名存实亡。
2. 音程
一般情况下，旋律音程的大小与它所能提供的动力成正比。
但音程过大时，动力反而会降低，因为音与音之间距离太远会模糊它们彼此之间的关系。
音程的强弱还受其他因素的影响：
上行比下行更有动力

panminya

panminya

弱拍进入比抢拍进入更有动力等等。
无调性音乐中，调式功能已不存在，和声组合的作用也大为降低，音程的动力在更大的程度上取决于它自身的力量。
创作时，最激烈的段落也不宜使用连续的大音程，否则，其力量会被浪费，并导致音乐不连贯。
音程与风格也有密切的关系
旋律线的大幅度而频繁的跳动，是现代风格的旋律的特点之一。
二度音程常被转为成大七度或扩大成九度
三度音呈常被转为成六度或扩大成十度等等。
总之，音程处理时旋律写作中仅次于节奏的一个重要环节。
3. 静止与休止
所谓“静止”是最大限度的松弛，即紧张度的最低点。
广义地讲，“静止”不等于“休止”。
但狭义地讲，“静止”又可以理解为“休止”。
休止在无调性旋律中常常占有十分重要的地位。
休止不仅是感情刻画的重要手段，它还是构成句逗的有效手段，因为无调性音乐已不可能用终止式来划分乐句了。

panminya

4. 力度与发音法
无调性旋律中的“紧张”与“松弛”，在相当程度上有赖于音量的调节配合。
发音法在无调性音乐中也显得特别重要，除其音色变化的作用外，还与紧张与松弛紧密相关。
发音法的种类很多，变化细致而频繁，以不同乐器而异。
在后期序列音乐中，甚至将不同发音法列成序列，与音高、音值、力度等其他要素的序列共同构成“全面序列写作”（整体序列主义）。
5、旋律发展的形态
传统旋律形态往往服从于一下特征：
1. 方整的乐句和段落
2. 界限分明和重复的句法
3. 通过终止式来划分呵护逻辑的调性连接于乐段对置。
与这些相比较，无调性旋律的发展形态显得自由得多，无拘无束，近似于即兴的性质。

panminya

panminya

panminya

renhao

不错！有些用处！{:soso_e163:}

开心老顽童

收藏了，有时间仔细拜读。{:soso_e163:}{:soso_e163:}{:soso_e163:}