设为首页收藏本站

谱谱风

 找回密码
 注册
楼主: yx_h
打印 上一主题 下一主题

[新记谱法] 当今华人发明设计的部分新记谱法介绍

  [复制链接]
11
 楼主| 发表于 2010-10-16 01:14:23 | 只看该作者
★ 王音宣的“数码一线谱”

回复 支持 反对

使用道具 举报

12
 楼主| 发表于 2010-10-16 01:14:48 | 只看该作者
★ 李乐音的“三线简谱”和“三线谱”
三    线    简    谱
河南舞钢市实验初中 李乐音(13837536665)
      五线谱作为世界通用的音乐文字, 已经使用了三百多年,为人类的音乐事业作出了巨大贡献。然而,随着历史的推进、音乐的发展,它所存在的弊端已经给现代人们的识谱带来很大困难,成为学习音乐的一大障碍。怎样设计一种科学合理、简单实用又容易被大家接受的记谱方案,一直是一个多世纪以来国内外众多音乐改革者们努力的方向。
我从九零年起就致力于记谱法的改革与创新,先后设计出过首调五线谱、首调音符、三线简谱和高低音简谱等记谱方案(这些方案九八年获平顶山市优秀科研成果奖)。经过几年的试用,三线简谱和高低音简谱最受大家的喜爱。它通俗易懂、简单实用,会识传统的简谱就会识三线简谱和高低音简谱,确实能给大家的音乐学习带来方便。下面我把三线简谱介绍给大家,希望它能对我国的音乐教育普及有所帮助。
      一、基本记写方法
      三线简谱是用三条平行横线和数字来记录音乐的一种记谱法。这三条线是把五线谱中的第二线和第四线去掉得来的,所以线与线之间由三度关系变为五度关系,目的是为了谱中的数字更加清晰。三条线从下至上分别叫做下线、中线和上线。线与线之间的部分叫间,分上下两个间。如例1:
      例1
  
            
      记录音乐时,每一条线上记写一个音,每一个间里记写三个音。间里的三个音从下至上分别叫做间下音、间中音和间上音。间下音靠在线的上面记写;间上音靠在线的下面记写;间中音在两线的正中间记写。如例2:
       例2
      
                 
       记录更高或更低的音时,可在三条线的上面或下面临时加线,加线上记写一个音,加间里记写三个音,加线的长度根据实际记谱的需要而定。加线最多可以加两条,太多可使谱面太宽。如例3 :      
      例3

      二、谱号、谱表
      1.三线简谱中的谱号仍然使用五线谱中的高音(G)谱号、低音(F)谱号、中音(C)谱号等。高音谱号标在下间的间中音上,低音谱号标在上间的间中音上。为了明确谱号的具体位置,高音谱号的螺旋内加一个圆点,低音谱号右边的两点不再使用。如例4:
      例4
     
   
       2.记谱时为了避免更多的加线,可以把高音谱号的右上角标一个数字“2”,表示下间的间中音代表小字二组的G,我们把这种谱号叫倍高音谱号。如例5:
      例5
  
  

      3.在三线谱上标上高音谱号、低音谱号、倍高音谱号分别就叫作高音谱表、低音谱表、倍高音谱表。把两个谱表用花括号连在一起叫大谱表。如例6。用大谱表就可以记录钢琴、手风琴乐曲了。例6
   
      
      三、音符、休止符
      1.音符的时值与写法
        三线简谱用1、2、3、4、5、6、7作为基本音符,按首调唱名法记谱。记录钢琴乐曲时可用带圈的数字表示黑键。如例7:
      例7
  
      
                     
      全音符、二分音符、附点二分音符的时值同传统的简谱一样,用音符右边添加短横线的方法表示,其余的音符用添加符干和符尾的方法表示。如例8:
      例8
      
      书写音符时,数字符头的长度为一个间的一半(手工抄谱时可适当放大),符干的长度为一个间的宽度。符干的方向原则上是以中线为界,中线以上的音符干往下,中线以下的音符干往上,也可根据记谱的需要而定。为方便电脑手工绘谱,单个音符的符尾可用斜短线表示。如例8。
      2.休止符的时值与写法
      三线谱中的休止符是用零表示的。全休止符、附点二分休止符、二分休止符分别用四个零、三个零、两个零表示,其余的休止符用零上加符干和符尾的方法表示。如例9:
      例9
  
        
      书写时,休止符的高度与前面或后面音符的高度保持一致。如例10:
      例10  
   
            
       四、调号、拍号
      三线简谱的调号标在谱号的后面,用主音的音名(字母)和唱名(1)上下连接起来表示;其中“1”要用方块方起来标在自己的位置上,这样既能区分调号中的数字和乐谱中的数字,又使主音的位置更加突出。如例11。拍号用分数表示,标在调号的后面中线的上下;其中分数的两数字之间要加一条斜短线,这样既能表示分数,有能区分调号中的数字和乐谱中的数字。如例11:
      例11
  
      

        五、音程、和弦的记法
      记写二度音程时,两音要错开记写,有符干的符干标在两音中间。记写三度音程时,如果谱面设置太窄或手工抄谱时数字写的太大,两音也可以错开记写,有符干的符干标在两音中间。同样,和弦中的二度、三度音程也可以错开记写,有符干的符干要在两音中间延伸到和弦的末端。五度以上的音程中间用短线连起来记写。如例12 :
      例12
  
                  
      六、指法和其他音乐记号的标记
      三线简谱中的指法采用吉他中的指法标记方法:即用小写字母p、 i 、m、 a、 c分别代表双手的大拇指、食指、中指、无名指和小指。也可以用汉字一、二、三、四、五来标记。如例13:
      例13
  
                     
      其他的音乐记号仍使用五线谱中的记号。如反复记号、高低八度记号、临时升降记号等。
      七、谱例
      例14
  
   
      八、三线简谱的作用和意义
      1、三线简谱采用首调唱名法,符合我国大多数人的唱谱习惯,音高易于掌握。
      2、它保留了传统五线谱和简谱的原有特点,过去人们的看谱习惯不会受到影响。
      3、它有利于学习者掌握键盘上各调的音位,从而提高学习者的视奏、即兴伴奏和即兴演奏能力。
      4、它使音乐记谱简单化,能给音乐教育、音乐演奏、音乐出版带来很大方便。所以,三线简谱简单实用,既适合广大的音乐爱好者,又适合专业音乐工作者,很有推广价值。

作者:
  

回复 支持 反对

使用道具 举报

13
 楼主| 发表于 2010-10-16 01:15:12 | 只看该作者
★ 刘天华的“神州三线乐谱”及“神州五线谱”

神州三线乐谱

      神州三线乐谱
的谱线(见图一),是代表键盘白键与白键之间的缝隙(如E-F之间,B-C之间)。它用白音符表示白键,黑音符表示黑键。因为下线到中线是三个音符高度,中线到上线是四个音符高度,所以很容易区分各音名在谱表中的位置,而不会混淆:C、E、F、B与谱线相切,D居中,G到中线隔一个音符距离,到上线隔二个音符距离,同理A类似,黑音符除了一个与两边谱线等距外,其余四个与相近的谱线相距半个音符。

      神州三线乐谱的谱表(见图二),分为三种,分别是高音、中音、低音谱表。它用带不同箭头的竖线区分各种谱表,从中可看出中央c1这个白键在三种谱表中的位置。

      神州三线乐谱中各种调的表示法,以高音谱表1=C调为例,见图三,是把一个全音符号记在谱表箭头线的相应C的音位,乐曲需要转调时,记在开始转调的小节线上。图示在中间转为1=降E调,其后面的小节都默认为降E调,直到后面又还原成1=C调。这种表示调的全音符号是不发声的,它明显区别于发声的音符。

      神州三线乐谱中的升降还原符号意义与五线谱不同,它不是表示升降还原半音,因为神州三线乐谱能记录半音。升降符号在这里它表示单个音符或小节内的音符升高或降低8度(或两个8度)。见图四,小节内所有音符升降:升降符号紧靠小节线右边,一般一个升降符号记在三线谱的中线上,如升降两个8度,两个升符分别记在中线和上线的线上,两个降符则记在中线和下线的线上。小节内若干音符升降:升降符记在开始升降的音符前的谱线上,出现还原符号时后面的音符停止升降。单个音符的升降:直接记在这个音符的前面。

      神州三线乐谱的大部分音符与五线谱相同,所不同的是二分音符和四分音符,见图五,二分音符符尾方块的宽和高等于椭圆形全音符头的宽和高。全休止符号记在三线谱的中线下方,二分休止符号记在中线上方,其它的休止符号、辅助记号,记录规则等,最大限度的与五线谱兼容,以符合大家的习惯和易学性。

      神州三线乐谱由于采用的线不多不少为恰到好处的三条,黑键用黑符,白键用白符,设计巧妙,规则简单,所以乐谱非常明快而易读,避免了过多的谱线使人眼花缭乱,过少的谱线对音位把握不准的弊端,是七五式键盘乐器的理想专业乐谱!当音符超过谱线两个符头距离时,就象五线谱那样增加短线,见图六、图七,是一些曲谱片断示范。本人第二种乐谱方案中的音符,也可应用到这个方案中来,则又另具特色!



回复 支持 反对

使用道具 举报

14
 楼主| 发表于 2010-10-16 01:15:36 | 只看该作者
★ 胡小慧、陈本的“五间谱”
回复 支持 反对

使用道具 举报

15
 楼主| 发表于 2010-10-16 01:16:01 | 只看该作者
★ 刘道强的“音组记谱法”

简化线谱方案——音组记谱法
       时至今日所有五线谱改革方案无一能够成功地取代五线谱,我认为主要原因是:
       1、五线谱从无到有,从不完善到完善历经数百年,后人要想超越它,创造出一种优于它的新的记谱方法非常困难。
       2、五线谱这门世界性的音乐语言在人们头脑中早已根深蒂固,这种文化传承的惯性使得新记谱法很难生根发芽。
       对于五线谱的改革,我的做法是:
       1、只就五线谱存在的缺陷进行巧妙地改革,而不能对其符号系统动“大手术”使其面目全非。
       2、改革后的新记谱方案必须做到让人一看就懂,一用就灵,且不与传统乐理发生冲突,不扰乱原来的读谱思维。
       3、改进后的记谱方案不但在科学合理性方面经得起专家的推敲,而且在易学易记方面确有质的飞跃,使之更便于普及和推广。
       在钢琴上,88个键是以音组为单位依次排列的,每个音组包括七个白键和五个黑键,黑、白键形状各异,音组与音组之间界限分明,非常便于识别和记忆。五线谱的改革方案——音组记谱法正是受钢琴键盘规律性排列的启发而设计的,大致内容如下:(详细方案见著作)
       1、将五线记谱改为以音组为单位记谱,即用三线四间七个音位来记录一个音组内的音(见附表一)。
       2、单谱表包含两个音组,共六线七间,中间(第四间)为宽间(间距约为其它间的1.5倍)记录两个音符,贴下线为B,贴上线为C。高音谱表记录小字一组和小字二组;低音谱表记录大字组和小字组;(见附表二)
       实践证明,相当数量的乐曲可以使用三线谱来记,非常简洁;(见附表三)音域宽的乐曲使用六线谱表(见附表四),读六线谱仍然是运用读三线谱的思维。
       3、通过改变符头的形状来标记变化音,使音符直接指向键盘位置,省去记忆调号和分析临时变音记号的麻烦。如:(附表五)谱例中的条形符头即表示升高半音的变化音。
              音组记谱法便于推广应用的优势主要表现在以下几个方面:一是它与传统五线谱在符号系统和识谱思维上趋于一致,不会给已有五线谱基础者造成学习和应用的负担;二是音组记谱法从一个音组的三线谱学起,然后过渡到两个音组的六线谱,简单方便,入门轻松,能在很短的时间内熟练掌握,灵活应用。
       音组记谱法的科学、合理之处不想作过多赘述,以免落入自以为是之囿,公之于众,共同探讨。研者之苦之痛,唯有同道者见,改革万岁!

附表一:
  

附表二:
      这种设计不但使高、低音谱表的音名位置得到了统一,而且使七个基本音级形成了规律性的排列,即C、E、G、B在间上,D、F、A在线上。读谱时以音组为单位,只注意三条线即可轻松地识别音符。.

附表三:                                    


附表四:


附表五:谱例中条形符头的音符表示比该位置的基本音升高半个音的变化音


         注:刘道强是山东滨州市第二高级技校的老师

回复 支持 反对

使用道具 举报

16
 楼主| 发表于 2010-10-16 01:16:22 | 只看该作者
★ 李洲的“数字八线记谱法”

回复 支持 反对

使用道具 举报

17
 楼主| 发表于 2010-10-16 01:16:49 | 只看该作者
★ 孙中岩的“新世钢琴五线谱”和“新世钢琴快谱”
回复 支持 反对

使用道具 举报

18
 楼主| 发表于 2010-10-16 01:17:14 | 只看该作者
★ 香港Jeff 郝佳的“郝氏谱”


谱例一:《献给爱丽斯》片断

谱例二:《我和你》



点击这里下载郝氏谱用户指南(英文)
回复 支持 反对

使用道具 举报

19
 楼主| 发表于 2010-10-16 01:17:33 | 只看该作者
★ 王亚庆的“新五线谱”及“新五线谱系列”

新五线谱(新谱)的发明——新线谱系列和新键盘线谱系列的创意、设计
著作权人:王 亚 庆   作登字:09 – 2008 – A - 009号

      本人系基督教唱诗班成员,在多年的乐理学习和歌唱实践中,发现简谱和五线谱是可以互相翻译转换的,在乐理上有共通之处,而书写的表现形式是完全不一样的,五线谱不仅适合于首调(移动)唱名法,还适合固定唱名法,这就是五线谱的长处。但是,五线谱首调(移动)唱名法比较难学的,有的“数线条”,有的把简谱的唱名标注在线谱符头之上或之下,这样影响了视谱和伴奏。怎样解决这个难题呢?经本人潜心研究,推敲琢磨,终于完成了新乐谱的发明,这就是新五线谱,简称新谱。她是把简谱的优点与五线谱的长处巧妙而完美地融合在一起,兼容并蓄,相得益彰。
      五线谱有两种唱法,一是固定唱名法,无论何种调都用C调唱,唱名固定不变,适合于乐队乐器演奏,也比较容易学;二是首调唱名法,各调的唱名随调性而改变,在五线谱的每条线或间上都可以唱“1”,所以比较难以掌握。音符在线或间的唱名是以七种基本调性C、D、E、F、G、A、B而变化着的,使人学唱时非常吃力,既容易唱错,又容易忘记。在有的乐谱上用简谱音符并列在五线谱之上以方便学唱,而产生依赖性,人们同时看三行(简谱、五线谱和歌词)的难度是比较高的,从而分散了歌唱者的注意力,不能很好地发挥歌唱水平。本人以五线谱音符符头和简谱的唱名作为研究对象,把简谱1、2、3、4、5、6、7七个唱名数字直接填入五线谱音符符头内,线的间距稍微放大至2.5~3mm之间,便于清晰地视谱。这样符头唱名就明确了,不需要背口诀或用多种技巧来确定唱名,也不影响五线谱原有的美感和传统格式。有部分人在视唱线谱歌曲的行进中,符头的唱名是变得不够明确,是“模糊”的,事实上也是无法顾及的,而是随音符的上下音位的变动而改变音高,因而在音准上出现偏差,不像简谱那样一目了然,简谱的优点在于此。我们可以把主要精力和注意力放在歌唱或演奏上面,也可以随着音符在线谱中的上下、高低位置的变化而能有意识的唱出音高明确的和谐之声,因为符头在线谱上的位置已经确定了音高,并且不会因时间关系而生疏和淡忘。新五线谱在二分音符符头中用增加小半圆弧以增强醒目感来表示二拍;新五线谱中休止符与五线谱休止符相同,保持原样,这是对五线谱文化的传承,也符合国际音乐文化习惯。
      新五线谱有阳文版与阴文版之别,就象我们雕刻印章一样有朱文和白文之分。这二种不同版本的新五线谱,为人们在运用新五线谱的制作、作曲及手书乐谱时多了一种选择。阳文版比较适合于作曲和手书乐谱,方便快捷;阴文版较适宜于乐谱的印刷出版,清晰明了。
      新五线谱是一种简谱版的五线谱,具有普及性、群众性和实用性之特点,其实用价值是:“一看就懂,一学就会”。人们已经学会简谱,再掌握五线谱一般知识,就能一目了然地读谱和视唱,歌曲旋律可以脱口而出,无需死记硬背调性和摸索唱名及音高位置,使人们轻松自如掌握新五线乐谱并享受其带来的乐趣。
实践证明:个人、合唱团经过很短时间的练唱,就能轻松掌握新五线谱,从而垮越了线谱难认的鸿沟。显现了新五线谱适应合唱的特点,以及少儿线谱的启蒙教育和中老年人学习声乐和钢琴演奏的需求。“符头+唱名”法有利于提高人们的判断力、注意力和记忆力等认知功能,提高学习效率,缩短学习时间,降低经济成本,优化生活方式。
      新五线谱的问世,给人们在音乐乐谱上多了一种选择,也是对五线谱、简谱的继承和有益补充,她满足了人们对线谱的认知渴望。在当今多元化的社会中,新五线谱在人们的音乐文化生活中应占有一席之地,这也是社会进步的表现。新五线谱(新谱)既适合首调(移动)唱名法视唱歌谱,又适合固定唱法视奏伴唱,更适合多声部(四声部)和花括号键盘谱表固定唱名法的演奏伴唱,尤其是一连串的和弦,音名明确,不易弹错。新五线谱(新谱)具有普及性和群众性,会使更多的人走进音乐殿堂,会使人们的生活更加丰富多彩。
      感谢上帝!让新五线谱(新谱)这个新成果造福于社会,造福于人类吧!
      --推广新谱   普及新谱   有益大众   有益社会--


新五线谱(新谱)的制作方法
      一、通常的制作方法:
      把歌谱扫描放大至A4规格,用电脑绘图软件(corel draw9.0)拷贝扫描高低音、谱号、符头、符杆、符尾、升降号等形成工具栏,照样本复制、粘贴,制作你想要的新五线谱 (新谱) 歌曲和乐谱, 或先请做名片的扫描拷贝制作曲谱,然后自己复制、粘贴制作曲谱.
      二、快捷的制作方法:
      把五线谱歌曲直接扫描后,同比例放大至A4纸或A3纸规格(打印后裁成适宜的大小,如钢琴曲可整版同比放大,便于钢琴弹奏),线间的距离一般在2.5~3mm之间,把“符头+唱名”填入黑符头内,全音符、二分音符等可复制、粘贴,再通过黑白打印机(喷墨、激光),最好不用带有色彩的打印机,为使版面黑白反差效果明显。
      三、新谱制作注意事项:
      1. 线间的距离少许放大,一般在2.5~3mm之间选择一种,使符头的唱名清晰明了,阿拉伯数字选择以clarendvn BT字体为佳,字体厚重端庄,艺术性强。
      2.全音符、二分音符在线上时,线条不可穿过音符,为的是唱名清晰。
      3.注意首调(移动)唱名法与固定唱名法两种不同的唱名制作。四声部混声           合唱歌曲,大括号声部线谱用首调唱名法制作,花括号键盘线谱用固定唱名制作。

      快捷制作新谱效果
      --推广新谱 普及新谱 有益大众 有益社会--



回复 支持 反对

使用道具 举报

20
 楼主| 发表于 2010-10-16 01:17:55 | 只看该作者
★ 郭豫珂的“图形谱”

新编“六线图形谱”记忆口诀
  新编“图形谱”,是在西方的图形谱的基础上,结合“ET”记谱法的部分规则,引入B音的新符号,创立新的二分音符的符尾,对全音符加虚线符尾,以方便和弦的读取,对变化音的处理,采用“ET"记谱的实心与空芯心的方法,对于每一个音符,都有一个具体的形态,对于降调音,我们采用下方的同音高的升半音来替换,保持原五线谱变化音的音位不变,对音阶进行了重新的排列组合,
  具体的方案如下图的口诀说明:
  由于国外的图形谱,与中国人的思维方式不同,排列方案也不同,所以很
难记忆,我们采用新的排列方式,只要把音符记忆口诀认真的读三遍,我坚信就一定会记住这些有形状的音符,B音升半音就是C,所以,作为一个特殊的音
,我们选用一个倾斜的φ来表示,是一组音的最后一个音,也是另一组的起点。
  六条线,是指把高音谱表上加一条线,低音谱表下加一条线,这样,高音谱表
和低音谱表就统一了。
  事实上,新编图形谱,三条谱到六条线都可以轻松顺利的记录和弦和音阶,因为不论C音在什么位置,都是圆形的。
  一直以来,我就想把黑三角来表示MI,方块来表示FA,起到固定音型与音位的作用,不论在什么位置出现了黑三角,就表示MI,快速而准确,没有过多的语言,就只有一个符号,像一个定位器,又像一个稳定器。
  为什么要用圆形作为C音记谱呢,我们中国人讲究凡事在圆满,开始和结束都是圆形的,这是我们自己的处事原则,我们也把这种规律运用到音阶记录上,而西方把C音记成黑三角,这是文化的不同,思维方式的不同。
  没有继承,就没有发展,六线图形谱,就是在这样的形势下诞生了,旨在提示一个真理,图形谱的生命力是不屈的。哈哈哈,其实就是一种符号的硬性表示,试图让我们来看到西方的图形谱,完全可以记录大型的钢琴曲,不只是停留在圣歌的传唱上。
  谱例后续。
  类似的图形谱很多人都在搞,方案各有不同,我的方案,就是这么一说,请大家先熟悉口诀后,我再上传谱例,不必认为可以完全代表五线谱,传统的五线谱,现如今,谁想代替她,那可难了。

  (大家可以点自己的喜欢的钢琴曲,我可以制作)




五  线  图  形  谱
    为了说明五线图形谱,与六线图形谱是没有原则的区别,我制作了肖邦的《黑键练习曲》,来说明这个问题。图中的B音,还是用原来的符号,目的是为了与“6-6式”图形谱对应,不论是“7-5式”,还是“6-6式”,这个音就是一个形态。
    谱中的还原记号还保留着,目的是区别基本音,谱中降号是为了说明,每一个降号所对应的音符的状态。



四  线  图  形  谱
    我们把六线图形谱上边再加一线,就是C音线,从下往上,分别去掉一线,就成了四线图谱的样子,读谱原则还是一句话:
    1(do)圆  2(rai)D  三角3(mi),4(Fa)是方块砖,
    5(so)把铁扇(扇形), 6(la)拉菱角(菱形)   
7(xi)是七字穿心圆


               
   

不对称式图形三线谱
     我们不是哗众取宠,也不是急于想说明什么,我制作这个谱例的真正意思是,图形谱,可以适应不同的线,但读谱原则是一致的,仅此而以。书接梦中的婚礼,我们保留谱表的上边的F音线和下方的有EG两线,就成了现在的这个样子。下边的两条线,中音是F音,与上方的F音对称,可是线数却不对称,二比一。
    不好意思,谱例最后一行的第一个音是G音,而不是F。



回复 支持 反对

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 注册

本版积分规则

QQ|小黑屋|手机版|Archiver|谱谱风    

GMT+8, 2024-4-25 14:19 , Processed in 0.204830 second(s), 17 queries .

Powered by Discuz! X3.3

© 2001-2017 Comsenz Inc.

快速回复 返回顶部 返回列表